(영화리뷰) 리뷰:: 정보 없이 보러 가세요. (엔딩, 개인 해석, 스포일러 포함) 고레에다 히로카즈의 걸작.

이유는 너무 놀라웠고, 이야기가 진행될수록 작품의 매력이 더욱 커졌고, 미혼모 사오리, 선생님 호리, 아들 미나토, 친구 요리의 시점과 세 부분으로 나누어진 영화의 구조가 마치 나는 처음에 영화를 보고 받아들였다.

..영화가 끝날 무렵에는 전혀 다른 사건으로 받아들이고, 다른 감정으로 느끼는 사람들이 있다는 게 놀라웠다.

미혼모의 입장에서도 아들 ‘미나토’의 행동은 이상했고, 마치 왕따나 학교폭력처럼 보였다.

, 그냥 선생님들과 관련이 있는 줄만 알았는데, 2장의 ‘호리 선생님’ 이야기에서는 또 다른 정서가 유입되기 시작했습니다.

1장에서는 변태 선생님이라고 불리며 이상하게 사과하는 선생님으로 그려졌습니다.

, 2 3장에서는 누구보다 아이들에게 관심을 갖고 학교에서 열심히 일하는 신임 교사였다.

3장 ‘미나토와 요리의 친구 이상의 우정’ 같은 이야기를 할 때는 눈물이 나지 않을 수 없었습니다.

1장과 2장에서는 서로가 관계에 있다고 생각하지 않고, 3장에서는 서로를 세상에 의지하고 의지하는 유일한 존재로 받아들인다.

어떻게 이런 일이 일어났으며, 미혼모 사오리/호리 선생님/미나토와 요리의 입장은 무엇입니까? ‘다르게 받아들여지고 표현되지 않았을까’라는 생각에 연출과 각본에 속으로 박수를 보냈다.

그리고 영화 ‘괴물’이 올해 칸 영화제에서 각본상을 수상했다고 확신했다.

영화처럼 사람마다 사건을 다르게 받아들이는 느낌이 들었어요 하지만 영화에서는 , 아마도 그보다 그들이 진실을 어느 정도 받아들이고 있었는가(=보고 싶었던 사건의 일부만/일부만 보고/바랐던 정도를 알고 있었음)가 포인트였다고 할 수 있다.

미혼모/교사 호리/교장, 미나토, 요리는 모두 달랐다는 것. 특이한 점은 1화의 미혼모인 사오리의 시점에서 본 이야기에서 교장과 호리가 달랐다는 점이다.

선생님들과 그 사람들은 마치 감정이 없는 사람들인 것처럼 묘하게 그려지지만, 2부의 호리 선생님과 3부의 교장 이야기조차 살아 숨 쉬는 인간으로 그려져 PART와는 전혀 다르다.

1. 그러니까 미혼모 ‘사오리’의 입장에서는 그렇게 보였을 수도 있지만, 100% 사실이 아닐 수도 있고, 그것을 받아들이는 입장에서도 같은 입장과 상황이 받아들여졌을 수도 있다.

그래서 다르게… 영화 <몬스터>는 가면 갈수록 흥미로워졌다.

아들에 대해 다 안다고 생각했던 미혼모 ‘사오리’의 입장에서는 진실을 거의 알지 못했고, ‘호리’ 선생님의 입장에서는 이 학교 사건이 극도로 억울해 보였을 것이다.

그의 행동은 오해와 비극을 낳고(매즈 미켈슨의 ‘더 헌트’가 살짝 생각난다), 모든 것을 순순히 미소로 받아들이는 ‘요리’라는 아이의 모습도 이상해 보였다.

그런데 『동화』로 오면 세상에서 버림받고 소외된 이들의 아픔과 알 수 없는 감정, 슬픔, 가슴 아픈 모든 감정을 함께 나누는 친구 이상의 느낌으로 전달됐다.

전달되었습니다.

어쩌면 어른들은 단순히 우정 이상의 감정을 정의하고 받아들일 수도 있겠지만, 아이들의 입장에서는 아직 정체성이 확립되지 않은 시기이고, 이러한 감정을 두려워하기도 했을 것이다.

미나토는 아버지가 없고, 요리 어머니가 없는 것 같아서 부재의 상황을 느낀다.

그동안 의지할 사람이 없었던 이들에게는 친구보다 더 든든한 존재가 되었을지도 모른다.

‘요리’는 아버지에게 ‘돼지 뇌’라고 놀림을 당했다.

그런 마음을 스스로 받아들이고 있으면서도 이상하게 밝고 씩씩했던 소년 미나토는 요리나 학교에서 우호적인 모습을 보여서는 안 된다는 생각과 그 마음으로 큰 사건을 일으켰다.

이 상황에서 진짜는 누구인가 ? ? 많은 생각을 하게 만들었습니다.

영화의 후반부에는 “괴물은 누구냐”라고 노래하는 아이들의 울림이 있어 다소 슬픈 느낌이 들었습니다.

미혼모 사오리, 호리 선생님, 미나토와 요리 모두 어찌 보면 불쌍한 마음이 들었지만, 아직 어른이 되지 않은 아이들의 입장을 되돌아보고, 결말을 생각하면 소년 미나토와 요리가 제일 불쌍해요. 좋아요. 학교 폭력과 스스로를 돌볼 수 없는 어른들 속에서도 괴물로 변하지 않고 살아남을 수 있는 방법에 대해 마음속으로 수많은 답을 고민하고 찾아보았을 것이다.

* (강한 스포일러!
) 다양한 해석이 가능하지만 개인적인 해석을 더해 영화의 결말을 정리해보면 작가님과 감독님이 말씀하신 내용을 듣고 열린 결말로 쓴 것 같지만, 만약에 영화가 준 흔적과 인상을 보면, 개인적으로 아이들이 기차에서 죽은 것 같아요. 비 오는 날 산사태가 발생했는데, 보시다시피 아이들이 함께 기차에 타고 있었습니다.

2부 중반부에서는 장면은 계속 진행되고 아마도 그 장면에서 아이들이 죽은 것을 발견했을 것입니다.

3부에서는 장면이 더욱 확장되는데, 맨 마지막 장면에서 기차가 전복된 후 아이들이 하수구로 탈출하는 장면이 나오는데, 그 뒤에 유난히 특이한 장면이 나온다.

밝은 햇빛 속에서, 진흙(같은 세상) 속에서 아이들은 순수한 표정과 말로 “우리는 거듭났나요?”라고 물었습니다.

이런 대사로 보면 사후 세계를 연상하게 하고, 그 기차에서 아이들도 함께 죽었을 것 같다.

어른들의 보호도 없이 자신의 감정과 상황도 부정당하며 살아가고 있는 현재에서, 유일하게 그토록 믿고 의지했던 ‘미나토와 요리’가 함께 끝을 맞이했을 것 같은 예감이 들었다.

물론 영화의 엔딩 장면을 그대로 보면 아이들이 환하게 웃으며 진흙탕에서 빠져나오며 기찻길을 따라 걷는 해피엔딩일 것이다.

이렇게 해석할 수도 있겠지만, 오히려 너무 밝은 결말이 이루지 못한 새드엔딩이라는 느낌을 갖게 했다.

그리고, 흐르는 듯한 사카모토 류이치의 OST 음악이 감성과 어우러져… 더욱 안타깝게 느껴졌습니다.

(사카모토 류이치의 음악은 사람의 감정을 뒤흔드는 힘이 있습니다.

) 각본은 사카모토 유지가 썼습니다.

그리고 그리고 방향은 . 고레에다의 작품은 그보다 훨씬 좋았다.

최근 한국 배우들과 함께 주연을 맡은 , 일본 작품에서 그의 섬세한 연출 감성이 더 돋보인다는 것을 다시 한번 느꼈다.

안도 사쿠라, 에이타 등 성인 배우들의 연기도 좋았지만, 오디션을 통해 주연으로 발탁된 미나토 역과 요리 역을 맡은 것은 구로카와 소야였다.

히이라기 히나타> 두 남자배우의 감정선도 좋았어요. 보면서 울컥한 장면도 몇개 있었는데, 대부분 미나토와 요리의 장면, 아이들의 관계와 상황, 서로를 이해하고 받아들이는 장면들이었습니다.

어른의 입장에서 보면 너무 미안하고 안타까웠기 때문인 것 같아요. “진짜 괴물은 누구지?” 어른들은 이 아이들을 괴물이라 부르고 싶을지 모르지만, 아이들의 입장에서는 이 세상과 자신을 온전히 받아들이지 못하는 어른들의 상황을 거부할 힘이 없었기 때문에 결말이 너무 슬퍼서 눈물을 흘리게 되었다.

눈. 영화였어 . 사카모토 유지의 각본과 고레에다 히로카즈의 섬세한 연출, 故 사카모토 류이치의 감성적인 음악, 아이들의 순수한 연기가 더욱 빛을 발한 작품이었다.

(-111/3698차 리뷰) 몬스터 디렉터 고레에다 히로카즈 출연 안도 사쿠라, 나가야마 에이타, 쿠로카와 소야, 히이라기 히나타, 타카하타 미츠키, 카쿠타 아키히로, 나카무라 시도, 다나카 유코 2023년 11월 29일 개봉. * ★★★ ★★★★★☆ 8.5/10